Étiquette : corps
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Mentorat pour le projet Bleu foncé de l’OBNL PenserDanser (novembre-décembre 2025)
En novembre et décembre 2025, PenserDanser m’a confié la création d’un mentorat pour le projet Bleu foncé : penser la démocratie à partir du corps, interroger la politique par les gestes, faire de la danse un outil de délibération, de dissensus et de co-création.
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Mentorat pour le projet Artémis de l’OBNL PenserDanser (été 2025)
Dans le cadre du projet Artémis porté par PenserDanser, j’ai été invitée à élaborer et guider un mentorat qui place la philosophie, le corps et le mythe au cœur du processus de création. Mon engagement dans ce projet s’est inscrit dans une démarche que je poursuis depuis plusieurs années : concevoir des espaces où la pensée devient…
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Communication : Photographier la recherche : enquête sensible sur les gestes du savoir (18 Novembre 2025)
J’aurai le plaisir de me rendre à Nantes pour les journées d’études Faire•Dire : écritures alternatives de la recherche – Dire 2025 : Quel(s) acte(s) pour la parole de la recherche ? où je présenterai le 18 novembre une conférence intitulée « Photographier la recherche : enquête sensible sur les gestes du savoir ».
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Communication : Le Japon dans les arts et la littérature. Autour de la photographie de Michael Kenna (14 Novembre 2025)
Le 14 Novembre 2025, j’ai présenté une conférence qui me tenait particulièrement à coeur « Erotisme, deuil et excès: représenter le Japon autrement dans l’oeuvre photographique de Nobuyoshi Araki ». La journée d’étude Le Japon dans les arts et la littérature. Autour de la photographie de Michael Kenna visait à mettre en lumière une des…
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Axe – TRANSPARENT FLESH: REIMAGINING THE MEDICAL IMAGE IN CONTEMPORARY ART(8 au 10 avril 2026 – ASSOCIATION FOR ART HISTORY 2026 ANNUAL CONFERENCE)
Cette année, j’ai l’honneur d’organiser une séance intitulée : Transparent Flesh: Reimagining the Medical Image in Contemporary Art lors de l’ASSOCIATION FOR ART HISTORY 2026 ANNUAL CONFERENCE
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Thèse : La survivance du vivant en photographie. La confusion photographique entre le corps et l’objet du mannequin à la robotique (2017 – 2023)
La photographie peut-elle capturer la frontière entre le vivant et l’inerte ? À travers ma thèse, La survivance du vivant en photographie, j’explore la confusion entre le corps et l’objet, du mannequin à la robotique. En analysant les œuvres de Helmut Newton, Cindy Sherman et Nick Knight, cette recherche interroge la manière dont la photographie…
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Communication : De la fiction à la science-fiction photographique : entre imaginaire et prothétisation du corps (novembre 2019)
La science-fiction explore depuis longtemps les transformations du corps humain à travers les prothèses, qu’elles soient médicales, augmentatives ou purement conceptuelles. « De la fiction à la science-fiction prothétique » s’intéresse à la manière dont ces technologies redéfinissent notre rapport au monde et à nous-mêmes. Entre compensation et augmentation, ces dispositifs façonnent une nouvelle identité hybride, un…
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Communication : L’influence des monstres littéraires sur le corps post-humain (décembre 2018)
Mon article « L’influence des monstres littéraires sur le corps post-humain », publié dans MERIDIAN of CRITICISM, explore comment la figure du monstre littéraire influence l’art post-humain. De Frankenstein aux cyborgs, ces codes sont réinvestis par des artistes comme ORLAN et Joel-Peter Witkin pour questionner les mutations du corps.
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Article : Max Aguilera-Hellweg : Photographier le simulacre du corps humain (juin 2018)
Pourquoi Max Aguilera-Hellweg a-t-il délaissé la photographie du corps humain pour capturer celui des robots ? Dans mon article « Max Aguilera-Hellweg, Photography from surgery to robotics », publié dans Angles The Journal | Digital Subjectivities, j’explore comment son travail interroge la frontière entre chair et machine, questionnant notre perception du corps à l’ère de la robotique…