Dans le numéro de septembre 2023 des Cahiers du Musée national d’art moderne, j’ai co-rédigé, avec Nicolas Ballet et Juliette Bessette, un article intitulé Humain, plus qu’humain : Représenter le corps sous influence technologique, accompagné d’un portfolio visuel. Nous y explorons la manière dont les avancées technologiques transforment la représentation du corps dans l’art contemporain, oscillant entre hybridation, altération et dépassement des limites biologiques.
Référence de l’article :
Nicolas Ballet, Juliette Bessette, Jessica Ragazzini, « Humain, plus qu’humain : Représenter le corps sous influence technologique », suivi d’un portfolio
Nicolas Ballet, Juliette Bessette, Jessica Ragazzini, « La posthumanité, entre fantasme et cauchemar : Entretien avec Maxime Coulombe »
Note de lecture par Jessica Ragazzini
Les Cahiers du Musée national d’art moderne, numéro dirigé par Juliette Bessette, Nicolas Ballet et Jessica Ragazzini
Corps augmenté et nouvelles esthétiques
L’ère du numérique, de l’intelligence artificielle et des biotechnologies a profondément modifié la manière dont l’humain est perçu et représenté dans la création artistique. Des artistes interrogent aujourd’hui la frontière entre le vivant et l’inerte, le naturel et l’artificiel, à travers des pratiques allant de la photographie au bio-art. Cette réflexion s’inscrit dans la continuité des questionnements posthumanistes, où le corps devient une matière malléable, un support de transformation et d’expérimentation.
Entretien avec Maxime Coulombe : La posthumanité entre fantasme et cauchemar
En complément de cet article, j’ai co-dirigé un entretien avec le philosophe Maxime Coulombe, spécialiste des imaginaires contemporains. Dans La posthumanité, entre fantasme et cauchemar, nous discutons des paradoxes liés à la fusion entre corps et technologie. Si l’augmentation du corps humain est souvent perçue comme une avancée, elle suscite également des craintes : perte d’identité, marchandisation du vivant, dystopie du corps-machine. L’entretien permet de mettre en lumière les tensions et les imaginaires contradictoires qui entourent cette mutation du corps à l’ère numérique.
Une analyse critique des mutations corporelles
Enfin, j’ai rédigé une note de lecture dans ce même numéro, qui approfondit la réflexion sur ces thématiques et leur impact dans les pratiques artistiques contemporaines. À travers une analyse d’œuvres et d’essais récents, je questionne la manière dont l’art absorbe, critique et redéfinit ces transformations technologiques du corps humain.